miércoles, 26 de enero de 2011

Federico Garcia Lorca

Federico García Lorca

Poeta y Dramaturgo Español. Nacido en su adorada tierra Granada y asesinado en la misma a su  regreso de un exilio, es uno de los mejores poetas Hispanos que surgieron de la conocida “Generación del 27 “ y que sin lugar a dudas con sus obras de teatro y poesía ha trascendido la barrera del tiempo con un lenguaje evocador, lleno de simbolismos en ocasiones , pero que invitan al lector a adentrarse mas en el microcosmos nocturno, apasionado, bello, nostálgico y triste que crea Lorca con sus versos, que han influenciado a decenas de poetas españoles que le siguieron y otros tantos mas en el mundo, aunque su historia personal, su horrible forma de ser muerto por oponerse abiertamente al Franquismo y ser asesinado durante una madrugada en su adorada Granada, así como  su amor torrencial con el pintor Salvador Dalí es lo mas citado siempre, sus versos llenos de magia conmovedora y taciturna son lo que de verdad vale la pena de Lorca y su visión dramática del mundo, baste un ejemplo las obras Yerma, La Casa De Bernarda Alba y Bodas de Sangre  y a su vez sus libros de poesía Romancero Gitano y Poeta En Nueva York, obra que vale la pena leer y releer en varias ocasiones.


Romance de la Luna, Luna.

La luna vino a la fragua
Con su polizón de nardos.
El niño la mira, mira
El niño la esta mirando.
En el aire conmovido
Mueve la luna sus brazos
Y enseña, lubrica y pura,
Sus senos duros de estaño.
-Huye luna, luna, luna.
Si vinieran los gitanos,
Harina con tu corazón
Collares y anillos blancos.
Cuando vengan los gitanos,
Te encontraran sobre el yunque
Con los ojillos cerrados.

- Huye luna, luna, luna,
Que ya siento los caballos.
- Niño, déjame; no pises
Mi blancor almidonado.

El jinete se acercaba
Tocando el tambor del llano.
Dentro de la fragua el niño
Tiene los ojos cerrados.

Por el olivar venían,
Bronce y sueño, los gitanos.
Las cabezas levantadas
Y los ojos entornados.

Como canta la zumaya,
¡Ay, como canta en el árbol!
Por el cielo va la luna
Con un niño de la mano.

Dentro de la fragua lloran,
Dando gritos, los gitanos,
El aire la vela, la vela.
El aire la esta velando.

La Aurora.

La aurora de Nueva York
Tiene cuatro columnas de cieno
Y un huracán de negras palomas
Que chapotean las aguas podridas.

La aurora de Nueva York gime
Por las inmensas escaleras
Buscando entre las aristas
Nardos de angustia desdibujada.

La aurora llega y nadie la recibe en su boca
Por que allí no hay mañana ni esperanza posible.
A veces las monedas en enjambres furiosos
Taladran y devoran abandonados niños.

Los primeros que salen comprenden con sus huesos
Que no habrá paraísos ni amores deshojados;
Saben que van al cieno de números y leyes,
A los juegos sin arte, a sudores sin fruto.

La luz es sepultada por cadenas y ruidos
En impúdico reto de ciencia sin raíces.
Por los barrios hay gentes que caminan insomnes
Como recién salidas de un naufragio de sangre.

Ciudad sin sueño (Nocturno del Brooklyn Bridge)


No duerme nadie por el cielo. Nadie, nadie. 
No duerme nadie. 
Las criaturas de la luna huelen y rondan sus cabañas. 
Vendrán las iguanas vivas a morder a los hombres que no sueñan 
y el que huye con el corazón roto encontrará por las esquinas 
al increíble cocodrilo quieto bajo la tierna protesta de los astros.

No duerme nadie por el mundo. Nadie, nadie. 
No duerme nadie. 
Hay un muerto en el cementerio más lejano 
que se queja tres años 
porque tiene un paisaje seco en la rodilla; 
y el niño que enterraron esta mañana lloraba tanto 
que hubo necesidad de llamar a los perros para que callase.

No es sueño la vida. ¡Alerta! ¡Alerta! ¡Alerta! 
Nos caemos por las escaleras para comer la tierra húmeda 
o subimos al filo de la nieve con el coro de las dalias muertas. 
Pero no hay olvido, ni sueño: 
carne viva. Los besos atan las bocas 
en una maraña de venas recientes 
y al que le duele su dolor le dolerá sin descanso 
y al que teme la muerte la llevará sobre sus hombros.

Un día 
los caballos vivirán en las tabernas 
y las hormigas furiosas 
atacarán los cielos amarillos que se refugian en los ojos de las vacas.

Otro día 
veremos la resurrección de las mariposas disecadas 
y aún andando por un paisaje de esponjas grises y barcos mudos 
veremos brillar nuestro anillo y manar rosas de nuestra lengua. 
¡Alerta! ¡Alerta! ¡Alerta! 
A los que guardan todavía huellas de zarpa y aguacero, 
a aquel muchacho que llora porque no sabe la invención del puente 
o a aquel muerto que ya no tiene más que la cabeza y un zapato, 
hay que llevarlos al muro donde iguanas y sierpes esperan, 
donde espera la dentadura del oso, 
donde espera la mano momificada del niño 
y la piel del camello se eriza con un violento escalofrío azul.

No duerme nadie por el cielo. Nadie, nadie. 
No duerme nadie. 
Pero si alguien cierra los ojos, 
¡azotadlo, hijos míos, azotadlo!

Haya un panorama de ojos abiertos 
y amargas llagas encendidas.

No duerme nadie por el mundo. Nadie, nadie. 
Ya lo he dicho. 
No duerme nadie. 
Pero si alguien tiene por la noche exceso de musgo en las sienes, 
abrid los escotillones para que vea bajo la luna 
las copas falsas, el veneno y la calavera de los teatros.



La casada infiel.


Y que yo me la llevé al río 
creyendo que era mozuela, 
pero tenía marido.

Fue la noche de Santiago 
y casi por compromiso. 
Se apagaron los faroles 
y se encendieron los grillos. 
En las últimas esquinas 
toqué sus pechos dormidos, 
y se me abrieron de pronto 
como ramos de jacintos. 
El almidón de su enagua 
me sonaba en el oído, 
como una pieza de seda 
rasgada por diez cuchillos. 
Sin luz de plata en sus copas 
los árboles han crecido, 
y un horizonte de perros 
ladra muy lejos del río.

Pasadas las zarzamoras, 
los juncos y los espinos, 
bajo su mata de pelo 
hice un hoyo sobre el limo. 
Yo me quité la corbata. 
Ella se quitó el vestido. 
Yo el cinturón con revólver. 
Ella sus cuatro corpiños. 
Ni nardos ni caracolas 
tienen el cutis tan fino, 
ni los cristales con luna 
relumbran con ese brillo. 
Sus muslos se me escapaban 
como peces sorprendidos, 
la mitad llenos de lumbre, 
la mitad llenos de frío. 
Aquella noche corrí 
el mejor de los caminos, 
montado en potra de nácar 
sin bridas y sin estribos. 
No quiero decir, por hombre, 
las cosas que ella me dijo. 
La luz del entendimiento 
me hace ser muy comedido. 
Sucia de besos y arena 
yo me la llevé del río. 
Con el aire se batían 
las espadas de los lirios.

Me porté como quien soy. 
Como un gitano legítimo. 
Le regalé un costurero 
grande de raso pajizo, 
y no quise enamorarme 
porque teniendo marido 
me dijo que era mozuela 
cuando la llevaba al río.



Romance de la pena negra.


Las piquetas de los gallos 
cavan buscando la aurora, 
cuando por el monte oscuro 
baja Soledad Montoya. 
Cobre amarillo, su carne, 
huele a caballo y a sombra. 
Yunques ahumados sus pechos, 
gimen canciones redondas. 
Soledad, ¿por quién preguntas 
sin compaña y a estas horas? 
Pregunte por quien pregunte, 
dime: ¿a ti qué se te importa? 
Vengo a buscar lo que busco, 
mi alegría y mi persona. 
Soledad de mis pesares, 
caballo que se desboca, 
al fin encuentra la mar 
y se lo tragan las olas. 
No me recuerdes el mar, 
que la pena negra, brota 
en las tierras de aceituna 
bajo el rumor de las hojas. 
¡Soledad, qué pena tienes! 
¡Qué pena tan lastimosa! 
Lloras zumo de limón 
agrio de espera y de boca. 
¡Qué pena tan grande! Corro 
mi casa como una loca, 
mis dos trenzas por el suelo, 
de la cocina a la alcoba. 
¡Qué pena! Me estoy poniendo 
de azabache carne y ropa. 
¡Ay, mis camisas de hilo! 
¡Ay, mis muslos de amapola! 
Soledad: lava tu cuerpo 
con agua de las alondras, 
y deja tu corazón 
en paz, Soledad Montoya.

Por abajo canta el río: 
volante de cielo y hojas. 
Con flores de calabaza, 
la nueva luz se corona. 
¡Oh pena de los gitanos! 
Pena limpia y siempre sola. 
¡Oh pena de cauce oculto 
y madrugada remota!



Pequeño poema infinito.


Equivocar el camino 
es llegar a la nieve 
y llegar a la nieve 
es pacer durante veinte siglos las hierbas de los cementerios.

Equivocar el camino 
es llegar a la mujer, 
la mujer que no teme la luz, 
la mujer que no teme a los gallos 
y los gallos que no saben cantar sobre la nieve.

Pero si la nieve se equivoca de corazón 
puede llegar el viento Austro 
y como el aire no hace caso de los gemidos 
tendremos que pacer otra vez las hierbas de los cementerios.

Yo vi dos dolorosas espigas de cera 
que enterraban un paisaje de volcanes 
y vi dos niños locos que empujaban llorando las pupilas de un asesino.

Pero el dos no ha sido nunca un número 
porque es una angustia y su sombra, 
porque es la guitarra donde el amor se desespera, 
porque es la demostración de otro infinito que no es suyo 
y es las murallas del muerto 
y el castigo de la nueva resurrección sin finales. 
Los muertos odian el número dos, 
pero el número dos adormece a las mujeres 
y como la mujer teme la luz 
la luz tiembla delante de los gallos 
y los gallos sólo saben votar sobre la nieve 
tendremos que pacer sin descanso las hierbas de los cementerios.



Cielo Vivo.

Yo no podré quejarme
si no encontré lo que buscaba.
Cerca de las piedras sin jugo y los insectos vacíos
no veré el duelo del sol con las criaturas en carne viva.

Pero me iré al primer paisaje 
de choques, líquidos y rumores 
que trasmina a niño recién nacido 
y donde toda superficie es evitada,
para entender que lo que busco tendrá su blanco de alegría
cuando yo vuele mezclado con el amor y las arenas.

Allí no llega la escarcha de los ojos apagados 
ni el mugido del árbol asesinado por la oruga.
Allí todas las formas guardan entrelazadas 
una sola expresión frenética de avance.

No puedes avanzar por los enjambres de corolas 
porque el aire disuelve tus dientes de azúcar, 
ni puedes acariciar la fugaz hoja del helecho 
sin sentir el asombro definitivo del marfil.

Allí bajo las raíces y en la médula del aire, 
se comprende la verdad de las cosas equivocadas.
El nadador de níquel que acecha la onda más fina 
y el rebaño de vacas nocturnas con rojas patitas de mujer.

Yo no podré quejarme 
si no encontré lo que buscaba;
pero me iré al primer paisaje de humedades y latidos 
para entender que lo que busco tendrá su blanco de alegría
cuando yo vuele mezclado con el amor y las arenas.

Vuelo fresco de siempre sobre lechos vacíos,
sobre grupos de brisas y barcos encallados.
Tropiezo vacilante por la dura eternidad fija 
y amor al fin sin alba. Amor. ¡Amor visible!








sábado, 22 de enero de 2011

El Espíritu De La Pasión (3-Iron)

¿La pasión puede ser silenciosa, suave , tímida, frágil  y contenida? , Kim Ki Duk, cineasta coreano (que prácticamente junto a Chan Wook Park son los actuales iconos y figuras mas destacadas del cine sur coreano) nos entrega una película bella, con escenas llenas de delicadeza y fragilidad, muestra una estética mas que trabajada, casi artesanal, detalle a detalle resalta  los paisajes y lugares en que se transitan, los espacios, las luces, las decoraciones , las figuras, los movimientos, los gestos , los silencios y las miradas de los personajes en su transición en el cuadro, Kim hace que la palabra "actuación" valga en el cuadro y que el silencio actué, tome un papel primordial y nos deje ver el amor entre los personajes mediante sus lenguaje no verbal, lo cual ya es un logro y pocos lo pueden hacer tan bien y de forma dinámica sin caer en pretensiones ominosas, logra todo un ambiente bello de principio a fin.



Kim no cuenta la historia o la situación , de un indigente que suele entrar a casas mientras sus residentes están fuera, el nunca toca nada mas allá de lo esencial ni roba nada y a cambio de su estadía suele arreglar pequeños aparatos descompuestos o lava la ropa sucia o limpia el lugar, pareciese ser un fantasma que pasa por ahí sin ser percibido en ocasiones y que deambula sin mayor complicación y problema con su entorno, hasta que de una manera inesperada en una mansión donde decide hospedarse se encuentra con la residente de aquella casa, una bella modelo, esposa de un acaudalado hombre lleno de celos e ira, que la maltrata tanto física como psicologicamente, prácticamente como amor a primera vista se enamora de ella y ella hastiada de la vida enclaustrada y el dolor que sufre en esas cuatro paredes decide escaparse de su casa con el indigente.


Paulatinamente se gesta un amor entre ambos, dulce, suave y silencioso, su amor crece cada día mas y la pasión contenida comienza a brotar , pero muy a su pesar las cosas se trastornan en un irremediable triangulo amoroso que cambiara por su siempre su vida.


Kim Ki Duk por lo regular llena sus historias con marcos espirituales y con tintes semibudistas y que crea ambientes ligeros y diálogos, al menos en esta ser lo suficientemente efectivos y contundentes, es un hombre que da a entrever sus creencias acerca de la vida y sobre todo abre preguntas en cada película a veces difíciles e imposibles de responder, con obras tan finas en su filmografia como El  Arco y Tiempo y que para muchos su obra cumbre es Estaciones de la Vida, no hay duda que este filme es una obra fundamental para entender el cine coreano actual y a su creador, y al menos para mi es incluso superior que las ya citadas, ya que la forma de manejar a su elenco y su ambiente en este filme son de una grandiosa manufactura.

lunes, 17 de enero de 2011

The Subways - Young For Eternity

The Subways es una agrupacion conformada por dos chicos y una chica inglesa, que crearon este disco lleno de guitarras potentes , bajos sencillos pero efectivos, baterias energicas, fuertes y con algunos apices de virtuosismo, asi como la voz de Billy Lunn aguda, gritona llena de desesperacion y pasion juvenil asi como letras que van de la energia y desenfreno juvenil (tal como su nombre del disco lo dice) , el amor , el desamor y la diversion eterna, un disco lleno de rock and roll en su maxima expresion y que no niega la cruz de su parroquia (entiendase The Who, The Kinks, Oasis, etc) al djecutar canciones concisas y de gran poderio en ocasiones , calro sin olvidar en algunas ocasiones el sentido romantico acustico que caracteriza a los britanicos, una excelente agrupacion que su exito en este lado del Oceano Atlantico fue gracias a su aparicion en The O.C. y en el Reino Unido y Europa gracias a ser telenoeros y amigos de los ya mencionados Oasis, Muse y Placebo y por la excelente calidad de este disco de poca duracion y que se va como agua, pero que incita a que se repita de nuevo por completo, track por track es una joyita de rock and roll "puro" actual.

Jovenes por la eternidad es su consigna y este disco es el soundtrack para las noches de fiesta y desenfreno.


Tracks a seguir: " I Want To Hear What You Have To Say" , "Rock & Roll Queen" , "Mary" , " Young For Eternity" , "Oh Yeah", "With You" y "She Sun"



Joven Por La Eternidad!!!!



viernes, 14 de enero de 2011

Rene Canales

Un buen amigo , Rene Canales (Musico, Estudiante de Antropologia),ahora es coparticipe de este blog, nos regalara periodicamente algunos "cuentos" cortos de su invencion, con claras referencias musicales ( lease The Smiths-Morrissey), bien estructurados,totalmente llenos de emocion adolescente y post adolescente, vale la pena darle una lectura, el desea que sean leidos por los lectores de este blog y cualquier persona que desee acercarse a su pequeña obra en proceso, espero (o mas bien dicho esperamos) que les agraden y por favor expresen sus comentarios y opiniones (siempre bienvenidas) aqui y si desean contacto con el y darle personalmente su opinion les dejo su mail, esten pendientes de las posteriores publicaciones.

Anoche soñe que…

-We invite a Paulina a salir y no tienes idea de cuantas ganas tengo de armar algo con ella, pero no mames ayer soñé que ella pasaba por mi en su auto e íbamos rumbo a una fiesta a la que yo no tenia muchas ganas de ir porque había gente que no me agrada, pero al mismo tiempo tenia ganas de salir y bailar y pues de estar con ella, por eso aceptaba ir. Bromeábamos en el camino sobre cuales serian los pasos que mostraría en la pista de baile y charlábamos sobre si seria buena idea ser novios…                    
 …Cuando un camión que venia en putiza se paso el alto y nos pego. Quedámos madreadisimos, el auto se había volteado y nadie iba a nuestro socorro, Paulina con su último aliento me dijo:

“En la muerte podremos conocernos mejor y amarnos, ya que en esta vida no pudimos hacerlo”.

- Ya después de un rato, tomados de la mano moríamos al mismo tiempo. Me saque un chingo de onda cuando me desperté, yo creo que le voy a decir que no puedo y tratare de evitarla, no quisiera que se volviera realidad ese sueño.


Rene Canales


Sácame (a pasear)  esta noche!                                                           

Hubo una vez un tipo que me dio una carta y se hecho a correr. La hizo poniendo letras que había recortado de revistas y periódicos y en ella decía:

…“Estoy bien consciente de que no te interesa lo que puedo decir, lo mas gacho es que antes si, pero después, no se que hice que ya no te gusto lo que decía, la cosa es que no tiene caso andar pensando lo que te diría si estuviera frente a ti. Porque es obvio que jamás me volverás a poner atención”.

Y fue bien raro, porque el tipo este, realmente me parecía atractivo, cuando lo veía pasar en la escuela me le quedaba viendo como babosa  y el (aun mas baboso) me daba el cambio de luces y pues se daba cuenta de que me gustaba. Un día se acerco y estuvo bien padre, al otro día también se acerco  y medio me aburrí, al tercer día también se acerco y la neta me sentí como acosada y entonces dejo de gustarme, así que tiene razón en lo que escribió…  Aquí entre nosotros, la carta que medio me gusto, pero que hueva andar con un tipo así de azotado.

Rene Canales

sinaguacateporfavor@hotmail.com

miércoles, 12 de enero de 2011

Zurdok - Hombre Sintetizador

Banda Regia por excelencia, este disco salido en los años donde la segunda explosion del rock en español se daba , via bandas de Monterrey como  Jumbo, Plastilina Mosh, El Gran Silencio y Control Machete, esta obra que los encumbro como la mejor y mayor expresion de eso que podria llamarse Brit - Mex -Pop, con aires britanicos a mas no poder, melodia enroquecida y energetizada al cuadrado de claros ecos Beatle,es un disco inigualable y que los dejo claramente como una agrupacion que dejo huella a pesar de sus pocos discos ( tres en total) en el rock nacional y que a la postre le sirvio de plataforma para posteriores proyectos surgidos de su desintegracion ( Vaquero y Chetes como solista) sin este disco seria dificilde entender el rock nacional de fines del siglo XX.

De principio a fin, es un album exquisito, cada track excelentemente producido y con arreglos magnificos e incluso grandilocuentes ( vease "Luna"), trabajo vocal excelente, guitarras con muchos delays, echoes, tremolos y distorsiones son la guia del disco, bajos y baterias poderosos sin perder en ningun momento su plano de base contundente y poderosa, ya con Chetes como productor, lider , compositor  y voz principal, liricamente bien trabajado y escrito,es un disco que sorprendioa propios y extraños , ya que la banda provenia de un pasado mas alternativo, raudo, fuerte y distorsionado y dando un salto cuantico se llenaron de melodia, armonia e incluso fineza en cada acorde y pisada plasmado en el album y que siguieron como pauta par su ultimo disco y que el mismo Chetes convertiria en marca de casa en sus proyectos solistas, si conocen a Chetes solo por Vaquero es mas que indispensable que escuchen este disco y aunque no lo sean este disco es imprescindible.

Tracks a Seguir: "Abre Los Ojos", "¿ Cuantos Pasos ?", "No Encuentro La Manera" , "Si Me Adverti" , "El Tiempo Se Va I", "Tal Vez" , "Luna"

Hombre Sintetizador Aqui!!!1


Dirty Projectors - Temecula Sunrise

¿Que les dan de comer a los ingleses me pregunto yo? , otra banda inglesa  que nos demuestra las capacidades intelectuales y musicales de aquella isla en Europa que cada año saca bandas de calibre inigualable , en esta pcasion con el Ep Temecula Sunrise, nos dan una probada de su estilo Psicodelico sin caer en alucinaciones baratas clasicas de bandas con el sonido revival sesentero y setentero, que abusan de los clasicos guiños y ecos a The Beatles, The Beach Boys, Mammas & Pappas, Pink Floyd  y un largo etcetera, estos chicos y chicas saben darle un vuelco a su sonido claramente influenciado por The Beatles y Pink Floyd y lo llenan de cierta melancolia y paisajes grises ingleses actuales,jugueteando incluso con lo que llegaron a hacer en trabajos mas espesos bandas como Oasis y Supergrass, mas britanicos no podian sonar imaginense.

Guitarras con riffs intrincados y bien elaborados, juego de voces armonizadas hasta el maximo, bateria y vajos marcando el paso sin mayor pretension, aclamados porla critica estos chicos son de las mejores bandas de la ultima decada que paso segun todas las revistas inglesas (aunque recordemos quela prensa britanica le gusta adular a sus actos hasta el cansacio), ahora nuevos protegidos de Bjork y  otra elite de artistas , sin duda son una propuesta que vale la pena escuchar y no la dejen pasar.

Tracks a seguir: "Temecula Sunrise" ( aunque en realidad todos son uan joya, pero este es mi favorito, solo escuchen las guitarras)

Temecula Sunrise Ep Aqui!!!